Você já se perguntou como é a vida depois do “felizes para sempre”?

Todo mundo sonha com o casamento perfeito, mas ninguém avisa que junto com a aliança vem as senhas de celular, discussões sobre toalha molhada na cama e a eterna dúvida: “você está brava”? Seguido do clássico “NÃO!” kkkkkkkkk

Se antes a preocupação era saber como namorar, agora a pergunta mudou: EXISTE VIDA APÓS O CASAMENTO?

Jonathan Nemer volta aos palcos com um show inédito, trazendo toda a comédia e as verdades afiadas que ninguém te contou sobre a vida a dois.

– Se você é solteiro e acha que casamento é um conto de fadas, esse show pode te salvar.

– Se você é casado, esse show vai te aliviar (ou pelo menos te fazer rir do caos, descobrindo que certas coisas não acontecem apenas na sua casa).

– Se você está enrolado… bom… melhor assistir logo antes que seja tarde kkkkkkkkkkk

Então se rir é o melhor remédio, esse show é praticamente um plano de saúde pra você (só que bem mais em conta).

“Existe Vida Após o Casamento” – um show para quem ama, para quem já amou e para quem está quase desistindo de amar.

Compre já seu ingresso. Censura Livre.

Prepare-se para uma experiência mágica e repleta de diversão! Pela primeira vez em Fortaleza, o fenômeno “Brincando com Bento e Totó” chega ao Teatro Via Sul, prometendo encantar toda a família com muita música, aventura e aprendizado.

Data: 12 de julho
Local: Teatro Via Sul – Shopping Via Sul, Fortaleza/CE
Sobre o espetáculo

“Brincando com Bento e Totó” é um musical interativo que transporta o público para um mundo lúdico e vibrante. Bento, Totó e toda sua turma convidam crianças e adultos a embarcarem em uma jornada cheia de brincadeiras, mistérios e canções animadas!

Com temas essenciais como amizade, bons hábitos alimentares e preservação do meio ambiente, a peça combina entretenimento e aprendizado de forma leve e divertida.

Preparem-se para momentos inesquecíveis! O espetáculo traz músicas queridinhas do público, como “Funk do Patinho” e “Patinho Colorido”, além de um cenário encantador e muita interação. Juntos, vamos resolver um mistério especial enquanto celebramos o aniversário do Bento!

Os Mininu é o mais novo show de comédia de Fortaleza. Formado pelos humoristas Titela do Ceará, Moisés Loureiro, Mateus Cidrão e Oliveirinha, Os Mininu reúne o suco do stand up cearense.

O show tem duração de 90min e é divido em duas partes: Na 1a, cada integrante faz seu set de piadas e na 2a parte, os quatro retornam pro palco e fazem o quadro TIRANDO O CABAÇO: um casal da platéia é escolhido aleatoriamente e é submetido à um quiz de perguntas que serão previamente preparadas e colocadas dentro de uma cabaça. O final, só indo pro show pra descobrir!

Divertido, engraçado e completamente imprevisível, Os Mininu é um show que promete arrancar gargalhadas do público do início ao fim. Com piadas autênticas, que retratam o cotidiano e a cultura cearense, os humoristas se destacam pelo carisma e pela interação com a plateia, tornando cada apresentação única.

Não perca a chance de assistir a este encontro de talentos do stand up nordestino e vivenciar o que há de melhor na comédia cearense.

O show será gravado, portanto, ao comprar o ingresso você autoriza o direito de uso de imagem e voz para uma eventual divulgação do conteúdo na internet.

Chapeuzinho Vermelho Como nunca ninguém nunca viu,
Como nunca ninguém riu!
Artistas debaixo da lona de um circo, apresentando a história mais clássica do universo infantil

“Chapeuzinho Vermelho” sempre foi a história predileta por todas as crianças. Muito antes de qualquer pessoa ser o que é hoje, todos brincavam de inventar finais diferentes para esta história. A primeira vez que a história de “Chapeuzinho Vermelho” foi escrita aconteceu no ano de 1697, por Charles Perrault, o final era bem diferente das versões que todo mundo conhece.

O senhor Perrault terminou a história dele assim: a Chapeuzinho faz aquelas perguntas para o lobo que está disfarçado de vovozinha, o lobo responde, e aí o lobo pula e come a Chapeuzinho. Fim. Ninguém sabe se foi o senhor Perrault que inventou esta história. Mas muitos escritores inventaram outros finais para ela. Às vezes a Chapeuzinho se salva, às vezes não. Às vezes a Chapeuzinho se salva é a vovozinha também, às vezes é só a Chapeuzinho que se salva. Às vezes o caçador mata o lobo, às vezes o lobo foge.

Mas tem uma coisa que foi só no Brasil que aconteceu. A Chapeuzinho Vermelho tem um nome errado. Porque a Chapeuzinho Vermelho NÃO usa chapeuzinho nenhum! Quando a gente era criança olhávamos para as figuras dos livros de histórias e pensávamos: “Ninguém percebeu que é um capuz?”

Bem… vamos deixar toda essa conversa para lá e dizer que o Grupo Catavento de Teatro apresenta seu mais novo espetáculo: O CIRCO DA CHAPEUZINHO VERMELHO. É uma versão do clássico cheia de humor, imaginação e fantasia, que têm despertado, de geração em geração, o mundo encantado dos sonhos que enfeitam a vida das crianças e dos adultos também. Com um texto escrito em linguagem simples e um cenário primoroso e criativo.

Um dos mais belos e famosos clássicos da literatura infantil universal vai ser apresentado usando a linguagem circense teatral: cada personagem estará associado a um artista do circo.

Chapeuzinho é alegre, adora brincar com os animais e é uma ótima BAILARINA DA CORDA BAMBA.

O lobo é metido a artista, quer ser MÁGICO e ator, passando o tempo todo a imitar vozes (não é à toa que engana todo mundo).

Os caçadores são os PALHAÇOS mais atrapalhados que se pode imaginar, suas armas: guarda-chuvas, suas balas, bolinhas de ping-pong.

Vovó não escuta bem, troca as palavras e é a DOMADORA DE ANIMAIS da nossa história.

A mãe não perde os programas de culinária e vive mergulhada nos afazeres da casa: ela é a MALABARISTA.

Um espetáculo pra lá de divertido, cheio de cores, músicas temáticas e com atores que vão usar desde a técnica tradicional cênica, passando pelos ‘clowns’, dança e, como não podia deixar de ter nessa nossa montagem: um pouquinho da molecagem cearense.

Em 2025 Nany People comemora 50 anos de carreira, 60 anos de idade, 40 anos da sua chegada a São Paulo e 30 anos de TV.

Todos esses aspectos da sua vida e carreira, serão retratados de maneira muito bem-humorada e  de muita beleza em seu novo espetáculo: “Ser mulher não é para qualquer um”.

Com texto de Flávio Queiroz e direção artística/conceitual de Marcos Guimarães, o espetáculo conta a história de Nany People, que através  do humor, imagens e música, emociona a plateia numa viagem pela estrada da memória.

O espetáculo é baseado na biografia de mesmo nome escrita por Flavio Queiroz.

“Ser mulher não é para qualquer um” apresenta uma jornada rica, divertida e emocionante através da arte e humanidade de uma estrela que influencia gerações.

Conhecido por unir a arte da mágica ao humor, o ator, mágico e comediante Gabriel Louchard apresenta a terceira edição do Ilusões – Espetáculo Internacional de Mágicas, que reúne um time poderoso de ilusionistas da Coréia do Sul, França, Espanha e Suécia. O espetáculo, apresentado pelo Ministério da Cultura e Bradesco Seguros, por meio da lei de incentivo à cultura, acontecerá no Rio de Janeiro, na Cidade das Artes, de 17 a 20 de julho;  Em Belo Horizonte, no teatro do Sesc Palladium, dia 24 de julho; Em Fortaleza, no Theatro Via Sul, dia 25 de julho; e em São Paulo, no Teatro das Artes, entre 31 de julho a 3 de agosto.

Criado em 2019, o Ilusões – Espetáculo Internacional de Mágicas passou naquele ano por seis cidades brasileiras, apostando na mistura entre teatro e ilusionismo moderno. Na segunda edição, foi a vez apenas de Rio e São Paulo receberem shows com ingressos esgotados e sessões extras. Nesta terceira edição o espetáculo tem como destaque a potente e impactante apresentação do mentalista mundialmente conhecido Javier Botia (Espanha); o carisma e o divertido estilo Clown de John Henry (Suécia), o frescor e a impressionante habilidade manual do jovem campeão mundial de manipulação Junwoo Park (Coréia do Sul) e a originalidade da magia cômica que faz sucesso em todo o mundo de Jimmy Delp (França).

O projeto se tornou diferenciado e considerado o espetáculo de ilusionismo mais original da atualidade no Brasil, justamente por sempre trazer mágicos extremamente criativos e que apresentam a mágica fora dos padrões, nada de serrar uma mulher ao meio ou uma clássica levitação. Passeando por todo o universo da mágica, os artistas vão impressionar com esquetes que são sucesso em seus shows mundo afora, navegando nas mais diversas formas de ilusionismo, como cartomagia, mentalismo, grandes ilusões, manipulação e magia cômica.

Sobre seu interesse pelo ilusionismo e o desejo de reunir esses talentosos mágicos no mesmo palco, o idealizador Gabriel Louchard, conta: “Lembro como se fosse hoje a primeira vez que eu vi um mágico atuando em uma festa infantil. Decidi ali, aos nove anos, o caminho que queria trilhar. Levei tão a sério que mergulhei em cursos de mágica e teatro. No ano seguinte, já era o mágico profissional mais jovem do Brasil. Mais tarde no teatro, descobri o casamento perfeito entre atuação, comédia e ilusionismo. Me tornei um ator e comediante que usa a mágica como ferramenta de atuação. Quando montei o Ilusões, procurei artistas com atos originais, onde o ilusionismo está sempre ligado a outras artes, como clown, música, teatro, enriquecendo a apresentação. E assim alguns dos maiores ilusionistas do mundo, estarão se apresentando para o público brasileiro.”.

Confira abaixo um pouco mais sobre cada um dos ilusionistas do espetáculo:

Javier Botia (Espanha):

Botia, um renomado showman de TV, começou sua carreira no rádio em estações de prestígio como a Quarante Premières. Ele cativou a América Latina, tornando-se uma figura de destaque no Uruguai, Paraguai e Argentina. Vencedor de vários festivais internacionais de mágicas, se tornou o melhor mentalista do mundo ao ganhar o prestigioso prêmio FISM, o mais importante do mundo do ilusionismo, em sua edição na Coréia.  Com seu estilo único o tornou-se grande atração de programas de TV como “Got Talent” e “Fool Us” em Las Vegas. Em suas impressionantes apresentações, Javier está sempre inovando e expandindo os limites do que é possível no mundo da mágica.
https://www.youtube.com/watch?v=0p39uNVNAkc&t=396s

https://www.youtube.com/watch?v=spHPErbDf3Q&t=386s

Junwoo Park (Coréia do Sul)

Junwoo Park é um jovem mágico da Coréia do Sul, extremamente habilidoso e conhecido por sua abordagem sofisticada à mágica. Com inúmeras vitórias em competições, ele se estabeleceu como uma figura de destaque no mundo da mágica alcançando o primeiro lugar no pódio da última edição do campeonato mundial de mágicas, o FISM, em Quebec, no Canadá. Especialista em manipulação, tem uma apresentação moderna e muito impactante usando apenas sua habilidade manual e acompanhado de uma poderosa trilha musical.

https://www.youtube.com/watch?v=DSolKHe3z2Q&t=44s

 

Jimmy Delp (França) 

Este ilusionista e ator francês faz uma apresentação muito original, onde assistimos praticamente a um desenho animado no palco. Seu ato é composto por números de ilusionismo cômico de grande efeito visual. Risadas e espanto garantidos com suas mágicas loucas.

https://www.youtube.com/watch?v=BmSlOwr-EmU

https://www.youtube.com/watch?v=38gSMK3eHWo

John Henry (Suécia)

John é um artista múltiplo, ator, ilusionista e artista circense contemporâneo. Seu talento único e sua devoção a arte o levou a se apresentar em vários países e para um público diverso, de reis e rainhas a crianças de países devastados pelas guerras. Também marcou presença no prestigioso templo do ilusionismo “Magic Castle” em Las Vegas. Em sua carismática apresentação, revisita a mágica mais antiga do mundo em uma performance original e contagiante.

https://www.youtube.com/watch?v=OL7DwJ559_g

Gabriel Louchard (Brasil)

Único mágico brasileiro a ter um programa de TV sobre ilusionismo – “Truque de Humor”, no Multishow – se diferencia ao apresentar a mágica de forma despojada e sempre aliada ao humor. Em sua carreira, Louchard vai além da mágica, também é ator e apresentador, tendo participado de novelas, filmes, séries e atuado como apresentador na TV.

FERNANDO PEDROSA XAVECA A PLATEIA E BEBE VINHO

Nascido em São Paulo, Pedrosa (como é chamado por quem o ama) performa nos principais TEATROS E clubes de comédia do Brasil.

É um dos criadores do Não Sou Obrigadx, o primeiro grupo de Comédia Stand Up formado apenas por humoristas da comunidade LGBTQIAP+.

Em 2020, integrou o elenco do programa Comedy Central Apresenta ao lado de comediantes como Leandro Hassum, Mauricio Meireles e Nany People, do programa Comédia com Todas as Letras: LGBTQIA+ e do Festival Risadaria.

HOJE VIAJA O BRASIL COM SEU SOLO FERNANDO PEDROSA XAVECA A PLATÉIA E BEBE VINHO, E APRESENTA O GAYME SHOW, ESPETÁCULO EM FORMA DE PROGRAMA DE AUDITÓRIO.

Depois do grande sucesso, nacional e internacional, “Vida de Crente”, Douglas di Lima trás um novo espetáculo cristão aos palcos dos teatros e aos púlpitos das igrejas:
“Vida de Crente II: O inimigo agora é outro!” Sim, sabemos que o nome não foi tão criativo assim… Mas o show com certeza tem muita criatividade. Além de uma comédia saudável para toda família, com uma linguagem cômica e única.
Repleto de bordões de sucessos, experiências e identificações para um público cristão que ama verdadeiramente uma vida de crente. Daquelas que só o Douglas consegue escrever.
Esse show promete te levar pra viajar através de muitas histórias divertidas vividas no Brasil e no mundo (Leia-se Estados Unidos, que foi o único lugar que ele foi fora do Brasil), interações e tudo aquilo que você gosta de acompanhar pelas redes sociais. Então, garanta seu lugar nessa viagem que o embarque já vai começar! Apresentação única em Fortaleza, dia 14 de Fevereiro no Teatro Via Sul.

Com participação ativa do público, gravação ao vivo de uma série e um “after show” exclusivo em algumas cidades selecionadas, Gio Lisboa leva sua comédia para outro nível, criando uma conexão única com os espectadores em cada cidade.

Com mais de 852 milhões de visualizações no YouTube, 3,8 milhões de seguidores no Instagram e 5,7 milhões de fãs no TikTok, Gio Lisboa é um dos comediantes mais influentes e inovadores da nova geração. Aos 27 anos, ele acumula sucessos que o colocaram no topo da comédia nacional e internacional. Agora, ele chega com uma proposta revolucionária para 2025: o novo espetáculo “Fora da Plateia”.

“Fora da Plateia” é uma experiência imersiva como nunca antes vista no palco. O espetáculo, que começa em março de 2025, levará Gio a várias cidades do Brasil e Europa, onde ele não apenas se apresenta, mas também grava uma série ao vivo, integrando a cultura local e interagindo diretamente com o público. “Eu quero que as pessoas vivam essa experiência comigo. Vai ser como se cada cidade fosse parte de um grande documentário, onde eu conto a história delas para elas”, revela Gio.

Ao longo do show, o público será parte ativa, participando de quadros especiais e ajudando a construir o conteúdo da série. Além disso, o “after show” em algumas cidades selecionadas, vai proporcionar momentos ainda mais descontraídos, com música, rap, fotos, vídeos e a oportunidade de trocar ideias diretamente com o comediante.

A inovação de “Fora da Plateia”

Diferente de “Medonho”, que misturava comédia, música e tecnologia, e era parte de uma trilogia, “Fora da Plateia” é um show totalmente novo, sem vínculo com os anteriores. A proposta é ainda mais interativa e personalizada, focando na conexão com o público local e criando uma experiência única em cada cidade. “O vínculo será ainda mais forte, porque vou viver a cidade junto com o público. Vamos construir esse espetáculo juntos”, explica Gio.

O que torna o show ainda mais especial é que, no “Fora da Plateia”, Gio Lisboa tem uma banda no palco com ele, composta pelo DJ Wander e o guitarrista Gabriel Pinho. Poucos comediantes arriscam fazer um show com banda, o que traz uma energia única e ainda mais dinâmica para a performance. A música ao vivo adiciona uma camada extra de emoção e interação, tornando o espetáculo uma experiência ainda mais imersiva para o público.

Com sua carreira em ascensão, Gio Lisboa já provou ser uma das maiores promessas da comédia contemporânea.

Em 2024, seu espetáculo “Medonho” fez sucesso por todo o Brasil e na Europa, e seu show “Fora da Casinha” gerou 1 milhão de visualizações no YouTube em apenas um mês. Ele é conhecido por criar experiências imersivas e interativas que aproximam o público de sua arte, sempre com um olhar inovador e criativo.

Agora, com “Fora da Plateia”, Gio eleva ainda mais a interação e a imersão, oferecendo ao público uma vivência personalizada e única. Não perca a oportunidade de viver essa experiência com Gio Lisboa!

Ingressos disponíveis a partir de 10 de fevereiro. Shows começam em março de 2025.

Fortaleza recebe show em tributo à Legião Urbana: uma viagem inesquecível no tempo. Prepare-se para uma noite única de música e emoção!

No dia 15 de Agosto, o Theatro Via Sul, em Fortaleza, será palco de um espetáculo imperdível: Legião Urbana, a principal banda tributo ao comando do intérprete Nathã Mariani com quase 20 anos de estrada. Com uma performance impecável, o grupo traz ao público a sensação de estar diante de um show do Legião, revivendo os maiores sucessos da banda que marcou gerações.

Aclamado pela crítica, o Legião Urbana Cover é considerado o melhor tributo à icônica banda, graças à impressionante fidelidade vocal e física. O espetáculo executa os grandes clássicos, proporcionando uma experiência rara e emocionante para os fãs e admiradores dos Legião Urbana.

Não perca a chance de reviver os maiores hits e viver uma noite que celebrará a eterna magia da Legião Urbana!

O humorista Léo Lins, famoso por seu humor ácido e polêmico, estará no Theatro Via Sul Fortaleza para apresentar seu mais novo show solo de stand-up comedy – Enterrado Vivo

Reconhecido por seu estilo único, que combina piadas afiadas e temas controversos, Léo tem conquistado fãs ao redor do mundo enquanto enfrenta reações intensas. Em 2024, seu show foi proibido em mais de 50 cidades, teve suas redes sociais canceladas, enfrentou ameaças de prisão e está sendo processado pelo Ministério Público brasileiro, tudo por conta de seu conteúdo provocador que desafia o politicamente correto.

Mesmo diante de tantas adversidades, Léo Lins segue atraindo multidões, superando recordes de público por onde passa.

Não perca a chance de assistir a este show polêmico e inesquecível. Garanta seu ingresso antes que seja preso!

Rodrigo Marques é, sem dúvida, um dos maiores humoristas do Brasil, reconhecido pela sua habilidade única de transformar experiências cotidianas em comédia inteligente e provocadora. Com um estilo marcado pela franqueza e um vocabulário refinado, ele conquistou um público fiel e se estabeleceu como um dos principais nomes da comédia brasileira.

Em 2025, Rodrigo Marques se prepara para novos projetos que expandem ainda mais seu alcance e relevância. Com o sucesso de seus especiais de comédia, como “O Problema É Meu” (2019), “O Inimigo do Nível” (2022), “Paz de Darwin” (2024) e “Estamos Vivos” (2025), Rodrigo segue inovando. Seu novo show, “O Entusiasta”, promete explorar os instintos humanos de forma profunda, com uma crítica ácida às perspectivas sociais sobre os comportamentos mais primitivos. O show já está sendo esperado por fãs no Brasil e no exterior, e sua turnê promete alcançar mais países e cidades, sempre com casa cheia e uma energia contagiante.

Além disso, Rodrigo continua sendo um dos principais influenciadores da comédia brasileira nas plataformas digitais, com seus vídeos no YouTube e redes sociais atraindo milhões de visualizações. Suas postagens e trechos de shows são um sucesso contínuo, reforçando seu papel como um dos artistas mais autênticos e engajados do Brasil.

JOÃO LUCAS ANUNCIA A PRIMEIRA TURNÊ COM SHOWS INSPIRADOS NO ÁLBUM DE ESTREIA
5 capitais já estão confirmadas
Depois de conquistar o público com seu disco de estreia, João Lucas se prepara para mais um grande passo na carreira: sua primeira turnê nacional. O artista, que mergulhou de cabeça no universo pop com o álbum “João Lucas”, lançado em novembro do ano passado, agora leva para os palcos a narrativa de amor, paixão e autoconhecimento que embalou seu primeiro trabalho.

A turnê, que passará por cinco capitais brasileiras, começa no dia 1º de agosto, em São Paulo, e segue para o Rio de Janeiro (02/08), Belo Horizonte (09/08), Fortaleza (23/08) e Curitiba (30/08).

“Essa turnê é uma extensão do disco, além de ser a realização de um sonho é uma chance de me apresentar ao público de forma ainda mais próxima, e agora ao vivo com minha banda. Quero que as pessoas se sintam parte dessa história, se divirtam, cantem comigo, dancem e se vejam em cada canção”, conta João.

O espetáculo foi elaborado exclusivamente para esta apresentação e traz canções de grandes cantores e compositores nacionais e internacionais. Ricky Vallen é um intérprete de estilo único e incomparável. Mais que um cantor extremamente afinado, ele imprime emoção e dramaticidade às canções, características marcantes em suas interpretações. O cantor tem dois CDs e um DVD e foi o primeiro artista brasileiro a ser indicado em uma das quatro categorias principais do Grammy Latino Awards em 2007.

Pedra Letícia: 20 Anos de Rock, Comédia e Transformação

Formada em 2005, na calorosa Goiânia, Goiás, a Pedra Letícia é hoje uma das bandas mais emblemáticas do rock cômico brasileiro. Liderada por Fabiano Cambota nos vocais, Kuky Sanchez no baixo e Pedro Torres na bateria, o grupo conquistou o coração do público com sua mistura única de talento musical e humor irreverente.

A trajetória da banda começou modestamente, nos botecos de Goiânia, mas a virada veio em 2007, quando o clipe de “Como que Ocê Pôde Abandoná Eu?” viralizou no YouTube, ultrapassando 5 milhões de visualizações. Esse sucesso trouxe reconhecimento imediato, convites para programas de TV de grande audiência, além de participações em programas de rádio e matérias em veículos renomados como Rolling Stone e Estadão.

Em 2009, a banda consolidou seu nome ao vencer o concurso “Garagem do Faustão” no Domingão do Faustão. Anos depois, reforçou sua presença na mídia como a House Band do Programa do Porchat (RecordTV), entre 2016 e 2018.

Mas os últimos quatro anos marcaram uma verdadeira transformação. Em parceria com a Casa de Artistas, a banda passou por um reposicionamento estratégico que elevou sua performance a outro nível. Abandonando o circuito de bares e eventos abertos, levamos a Pedra Letícia para o teatro, trazendo uma experiência mais imersiva e intimista para os fãs. Essa mudança culminou na gravação do especial comemorativo de 19 anos da banda, um marco na carreira do grupo e uma celebração de sua identidade única.

Com quatro álbuns de estúdio e três gravados ao vivo, a Pedra Letícia tem demonstrado que a mistura de música bem tocada e letras cômicas continua encantando públicos de todas as idades. Fabiano Cambota, além de vocalista, tem brilhado como comediante e host do A Culpa é do Cabral (Comedy Central), ampliando ainda mais o alcance da banda.

Agora, com os olhos voltados para 2025, a banda se prepara para celebrar seus 20 anos de história. Será um ano especial, recheado de surpresas e homenagens à trajetória que começou em Goiânia e conquistou o Brasil. A parceria com a Casa de Artistas continua sendo o alicerce dessa nova fase, e estamos ansiosos para compartilhar com o público tudo o que está por vir.

O som irreverente, as letras que arrancam risadas e a energia que transforma cada apresentação em um evento inesquecível são a prova de que a Pedra Letícia está longe de perder sua essência. E o melhor ainda está por vir!

Pedra Letícia: 20 anos, e a festa só está começando.

MC Divertida é uma estrela vibrante do universo infantil, trazendo cor, música e representatividade para os palcos de todo o Brasil. Com um carisma contagiante e uma energia única, MC Divertida encanta crianças e famílias, promovendo mensagens de amor, aceitação e autoestima.

Sua turnê é um verdadeiro espetáculo interativo, onde a alegria e a diversidade se encontram para celebrar a infância em sua forma mais pura e inclusiva. A cada apresentação, MC Divertida reforça a importância de ser quem somos com orgulho, inspirando pequenos e grandes corações a acreditarem no próprio brilho.

Prepare-se para um show inesquecível, repleto de cores, coreografias empolgantes e muita diversão. No palco de MC Divertida, todos têm um espaço para brilhar!

O humorista Rafael Portugal sobe aos palcos com seu solo de comédia “Tô Só Desabafando”,  um espetáculo leve, divertido e repleto de histórias pessoais, situações inusitadas do  cotidiano, bastidores da TV e momentos absurdos de sua vida — tudo contado com seu olhar  afiado e estilo inconfundível.

A apresentação é dinâmica e evidencia toda a versatilidade de Rafael, que transita com  naturalidade entre o stand-up clássico, improvisos e esquetes, sempre com sua marca  registrada: a espontaneidade. O show tem duração aproximada de 70 minutos e classificação  indicativa de 14 anos.

Um dos nomes mais carismáticos e populares da comédia brasileira, Rafael Portugal é  conhecido por seus trabalhos no Porta dos Fundos, no programa A Culpa é do Cabral e pelas  memoráveis participações no CAT BBB, da Rede Globo. Com uma forte conexão com o público,  o humorista já levou mais de 600 mil pessoas aos teatros de todo o país, consolidando-se  como um dos grandes destaques do humor nacional.

Fagner Lima da Silva, mais conhecido como Boleiro, nasceu em Caxias do Sul, segunda maior cidade do estado do Rio Grande do Sul. Começou a produzir vídeos/esquetes para o Facebook e YouTube em 2016 e logo ganhou o público do futebol. Seu personagem, O Boleiro, é uma sátira de um jogador de futebol que adora contar vantagem e se vangloriar dos seus feitos, ou dos que imagina ter feito. Como todo bom jogador, o Boleiro adora uma resenha com amigos, churrasco e samba. Nos últimos anos, com seu amadurecimento e crescimento da família, começou a introduzir a esposa e seus dois filhos nas esquetes, além do elenco que normalmente participa de seus vídeos, o que fez seu público crescer ainda mais. Hoje, suas redes sociais contam com mais 3 milhões de seguidores, que engajam diariamente com seus conteúdos. Um sonho antigo era levar seu conteúdo para os palcos. A ideia amadureceu em 2024 e Boleiro passou 7 meses estudando teatro e expressão corporal. Em outubro de 2024 foi apresentado ao público a primeira versão do show em sua cidade natal, Caxias do Sul. A estreia oficial do show aconteceu no Teatro CIEE, em Porto Alegre, fazendo parte do festival Porto Verão Alegre, um renomado festival que completa 25  anos em 2025. Sua carreira é administrada pela LUNE Produtora.

O Show do Boleiro chegou nos palcos! Agora, além de mandar aquela resenha nas redes, o camisa 10 do migué futebolístico vai te fazer rir AO VIVO. Prepare-se para ouvir as histórias mais absurdas (e engraçadas) dos bastidores do futebol, com direito àquelas desculpas esfarrapadas de boleiro que a gente ama. E, como
se não bastasse, ele vai te levar de volta aos tempos de escola – quando o drible era no professor e a pelada no recreio era coisa séria. Nostalgia pura e risada garantida. Mas, olha só, a resenha não para por aí! Nesse show, o Boleiro está à caça de um parça. Isso mesmo. Um daqueles parceiros de confiança, tipo os que o Neymar carrega no bolso! Vai que você sai de lá promovido a parça oficial. Já pensou? Aí, meu amigo, só falta aprender o dom da passada.
Ah, e não se preocupe se você não entende nada de futebol. Esse show é diversão garantida para toda a família – até para as esposas que sempre reclamam do tal “jogo”. As mulheres saíram dos primeiros shows se surpreendendo e rindo mais que os maridos. Então, corre e garante logo teu ingresso (são limitados, hein!), porque, afinal, você JOGOU AONDE pra ficar de fora?!

FICHA TÉCNICA

Elenco: Fagner Lima da Silva e Matheus Breyer
Direção: Fagner Lima da Silva
Roteiro: Fagner Lima da Silva e Matheus Breyer
Produtor Técnico: Eddy Sangalli
Road Manager: Saulo dos Reis
Tour Manager: Leandro Souza
Manager: Régis Luiz Neves
Projeto Gráfico: Victor Eduardo
Classificação: Livre
Duração: 90min
Produção Nacional: LUNE Produtora

Sucesso arrebatador de público e aclamado pela crítica, já encantou plateias em mais de 20 países e foi traduzido para mais de 10 idiomas “DUETOS”, peça do premiado dramaturgo Peter Quilter, estrelada por Patricya Travassos e Eduardo Moscovis, sob a direção de Ernesto Piccolo, tornou-se um verdadeiro fenômeno teatral contemporâneo, vista por mais de 160 mil pessoas em todo o Brasil. Agora, temos o prazer de anunciar o aguardado retorno desse espetáculo imperdível pela primeira vez no Theatro Via Sul Fortaleza, para três únicas apresentações. Não perca a oportunidade de assistir essa comédia sensacional que conquistou milhares de corações no mundo inteiro! Garanta seus ingressos e prepare-se para uma noite especial repleta de reflexão, risos, emoção e pura diversão!

Sinopse:

O espetáculo examina e retrata de forma cômica o mundo caótico dos relacionamentos modernos, através de quatro histórias de uma mulher e um homem – não necessariamente casais – às voltas com seus próprios desejos e traumas em busca do amor, e enfrentando a solidão.

“Atuação e texto fazem de DUETOS uma comédia sofisticada”
Jornal O Estado de São Paulo

“Fenômeno de público no teatro nacional. Em estado de graça, literal e metaforicamente, a dupla de atores está afinadíssima”
Mauro Ferreira – Portal G1

AS QUATRO HISTÓRIAS

ENCONTRO ÀS CEGAS: Jonathan e Wanda marcam um encontro através de um aplicativo de relacionamento. Ambos se esmeram para agradar mas, claro, nada sai como o esperado. Eles esperam desta vez acertar.

QUASE CASADOS: Jane prepara uma festa de aniversário para seu chefe, Ary. Ele não se interessa por mulheres, mas ela não vê isso como empecilho para um possível casamento. A esperança é a última que morre.

DIVÓRCIO AMIGÁVEL: Shirley e Beto decidiram passar férias na Espanha para finalizar seu divórcio. Enquanto se afogam nos drinques, vão entendendo que estão longe de ser o ex-casal bem resolvido que pensavam.

MAIS UMA VEZ NOIVA: Angela está se casando pela terceira vez, para desgosto de seu irmão Tobias. Pouco antes da cerimônia, uma sucessão de incidentes a leva a crer em mau presságio. Confusa, não sabe mais se quer casar.

RECONHECIMENTO NO BRASIL

O espetáculo foi indicado, em categoria especial, ao Prêmio Prio de Humor, criado por Fábio Porchat, pelos figurinos de Claudio Tovar. Além disso, ganhou o selo de qualidade “O Teatro Me Representa”, com quatro indicações do crítico teatral Gilberto Bartholo nas categorias “Melhor Comédia”, “Direção”, “Atriz” e “Figurino”.

“Uma das melhores comédias a que assisti nos últimos tempos.” (Gilberto Bartholo, O Teatro me Representa)

“Patricya Travassos e Marcelo Faria em caracterizações de exemplar habilidade atoral, na sua envolvência do humor à teatralidade.” (Wagner Correa, Escrituras Cênicas)

“É um espetáculo imperdível! Uma comédia inteligente nos palcos cariocas.” (Furio Lonza, Teatro Hoje)

“Duetos hipnotiza a plateia! Conquista os espectadores com muita facilidade, devido a sua performance divertidíssima, inteligente e bem dosada.” (Patricia Lopes, Eu Rio – Portal)

“Numa acurada produção para o gênero da comédia reunindo além destes cotados nomes, uma potencial equipe de criadores.” (Wagner Corrêa de Araujo, Outras Palavras)

RECONHECIMENTO INTERNACIONAL

“Esta comédia com mudanças rápidas é doce, repleta de emoção e charmosa sem fazer esforço, cada personagem é esboçado com inspiração e muita habilidade.”
(The Atlanta Journal Constitution)

“A compreensão de Quilter sobre os desejos e peculiaridades humanas está à mostra e é investigada de forma muito afetuosa… Uma exploração calorosa e divertida do amor e de outras confusões.”
(The Daily Telegraph)

“Cativante, denso, engraçado e variado… A linguagem é sempre lindamente representada, específica para cada personagem e emocionalmente satisfatória… Duets é uma peça para ser valorizada!”
(The Sydney Morning Herald)

PALAVRA DE ATOR, PALAVRA DE DIRETOR

“Eu amo comédia. Adoro assistir e adoro fazer comédia. E ter quatro histórias na mão é muito divertido. Quatro personagens, quatro pensamentos, quatro carências, quatro caracterizações. Está sendo muito rico pra mim. Estamos chegando a lugares muito divertidos e ao mesmo tempo muito profundos – apesar de engraçados, os personagens falam de emoções muito humanas. Precisamos rir, mais do que nunca. Precisamos ir ao teatro.”, afirma Patricya Travassos.

“A peça, na sua essência, fala de solidão mesmo, e de uma forma muito divertida. Das relações mais diversas que o ser humano experimenta para tornar a solidão menos dolorosa. São os encontros às escuras; a secretária e o patrão que têm uma relação de amor em que só não casam, não transam; o casal que vai separar, vai experimentar a solidão, mas não consegue; e por fim a noiva que está casando pela 3ª vez, e dá tudo errado. É uma lente de aumento, uma sátira dessas situações”, conta Ernesto Piccolo, diretor.

PETER QUILTER – autor

Peter Quilter, nascido em Colchester, Inglaterra é dramaturgo do West End londrino e da Broadway. Suas peças foram traduzidas para 30 idiomas e apresentadas em mais de 40 países. Atualmente, Quilter tem mais de 14 produções ativas acontecendo pelo mundo, totalizando mais de 30 espetáculos realizados.

Uma das produções de grande destaque é o espetáculo “End of the Rainbow” que foi adaptada para o filme vencedor do Oscar “Judy” (2019), estrelado por Renée Zellweger. Ele também é autor da comédia “Glorious!”, de West End e Broadway, adaptada para o filme “Florence Foster Jenkins” (2016), dirigido por Stephen Frears e estrelado por Meryl Streep.

Autor: Peter Quilter
Direção: Ernesto Piccolo
Elenco: Patricya Travassos e Eduardo Moscovis
Cenário Original: J.C. Serroni
Cenário Adaptado: Gisele Batalha
Figurino: Claudio Tovar e Helena Araújo
Iluminação: Aurélio de Simoni
Trilha Sonora: Rodrigo Penna
Preparação Corporal: Daniella Visco
Tradução: João Polessa Dantas
Adaptação do Texto: Patricya Travassos e Ernesto Piccolo
Direção de Arte Gráfica, Foto e Vídeo: Mauricio Tavares
Assessoria de Imprensa: Carlos Pinho
Registro Fotográfico: Douglas Jacó
Direção de Produção: Sérgio Lopes
Coordenador do Projeto: Mauricio Tavares
Coordenador de Produção: Filomena Mancuzo
Produção Geral e Marketing: INOVA BRAND
Realização: INOVA BRAND, Ministério da Cultura, Governo Federal – BRASIL, União e Reconstrução.

Mução 

Em 27 anos de atividade, Mução se tornou o maior nome do humor do rádio brasileiro. Mução nasceu em Cachoeira do Sapo, no Rio Grande do Norte, só não se sabe o ano! Pelas contas, ele tem mais de 60 e lá vai fumaça!

Com seu sotaque carregado de nordestinidade, seu vocabulário cheio de regionalismo, suas piadas, causos, frases de efeito e pegadinhas inimitáveis, Mução conquistou o Nordeste e o país inteiro.

O humorista atingiu recentemente a marca de 7 milhões de seguidores nas plataformas digitais. Além de ter o programa em rede para 127 rádios, atingindo 60 milhões de ouvintes.

Dono de bordões como “Chaaama”, “Ligaligaligaliga”, “Respeita a polícia!”, “Né não?!”, “Parabéns, pegou ar!”, entre outros, Mução vai lançar seu novo projeto no teatro e vai rodar todo o Brasil com seu show chamado “Mução — O Rei da Fulerage”.

E como o véi mesmo diz, quando termina o programa: É um K, é um B, é um Ôsse: KABÔSSE!

Renan

Nascido em Nova Floresta, na Paraíba, Renan da Resenha tem 8 anos de carreira. O humorista começou na internet e em pouco tempo produziu vários vídeos que viralizaram.

Com fácil comunicação entre os jovens, Renan também atrai o público mais velho, devido às suas histórias de interior.

Por produzir conteúdo sempre falando das músicas de vaquejada, forró e sertanejo, Renan se tornou o Querido dos cantores. O comediante era muito próximo do eterno Gabriel Diniz, além de ser amigo de Gusttavo Lima e de vários outros músicos.

Após conquistar milhares de seguidores no digital, Renan montou seu show e levou o humor nordestino para os quatro cantos do país.

Hoje em dia, seu show de Stand Up é o que mais roda o Brasil, lotando ginásios, clubes e teatros, da capital ao interior.

 

O Projeto PEGA FOGO CABARÉ é o encontro de gerações em cima do palco. A união de dois humoristas genuinamente nordestinos, criados no cuscuz e no tabefe. Que vieram do interior e conquistaram o povo brasileiro, falando de seus causos do sertão, fazendo piada com o cotidiano e levando a plateia a gargalhar, com suas gaiatices, presepadas e mungangas.

Diogo Almeida apresenta “Especial Mês dos Professores”, um show inédito e imperdível, criado como uma celebração para todos aqueles que trabalham na educação.

Realizado em Outubro, o Especial já se firmou como um dos maiores eventos da comédia no país, com mais de 200 mil espectadores desde 2022, nos principais palcos do Brasil.

Com seu olhar afiado e muito bom humor, o humorista trata da realidade de milhares de profissionais que trabalham na educação, da forma mais divertida possível. Ele conta histórias que todo mundo que já pisou em uma sala de aula vai reconhecer – especialmente quem já precisou esconder material, disfarçar as olheiras e sobreviver a uma reunião com pais.

Garanta agora seu lugar e prepare-se para comemorar o Mês dos Professores com Diogo Almeida, a voz bem humorada da educação brasileira.

Atendendo a pedidos, o Webbullying voltou! Maurício Meirelles apresenta a reestreia de seu projeto, depois de uma longa pausa e agora com uma novidade. O show conta com 1 hora de textos de Stand-up Comedy com diferentes reflexões no estilo de comédia reflexiva no estilo Maurício Meirelles de ser. Além disso o espetáculo incorporou o quadro com a geração Z para a volta do Webbulliyng: Ou seja, agora Maurício traz a geração z para seu antigo quadro “Webbullying”. O projeto que foi um fenômeno de audiência entre 2013 e 2019, com quase 1 bilhão de visualizações, o comediante entrava nas redes sociais de seus convidados e fazia piadas de todos os tipos com seus contatos. O projeto deu tão certo que chegou a ir para TV, sendo um dos destaques do programa Pânico na Band em 2016. O objetivo, segundo ele, é salvar a juventude, que está muito frágil e depressiva, precisando de sua consultoria digital.

Nova turnê leva ao palco as faixas do álbum “Baseado em Fatos Reais (Menos as Partes que Eu Inventei)”, além de sucessos de sua carreira

A cantora e compositora Ana Gabriela desembarca em Fortaleza com sua nova turnê nacional, “Baseada em Fatos (Quase) Reais”, inspirada no álbum “Baseado em Fatos Reais (Menos as Partes que Eu Inventei)”. A apresentação acontece no dia 17/10/2025, no Teatro Via Sul, e promete uma noite de emoções, histórias e conexão com o público.

No palco, Ana será acompanhada por banda completa, formada por Hygor (guitarra), Thiago Leal (baixo) e Fernando Chocô (bateria). Com cerca de 1h30 de duração, o show combina músicas inéditas do novo álbum com sucessos que marcaram sua trajetória, como “deixa”, “não te largo não te troco”, “mais de nós” e “no escuro”.

A proposta da turnê é transportar para o palco a sensibilidade dos videoclipes e da produção do álbum. “Quero que o público se sinta dentro dessa história comigo. Essa turnê é sobre viver junto cada detalhe, cada letra, cada silêncio, descoberta e sentimento que a música carrega”, diz Ana.
SOBRE ANA GABRIELA

Ana Gabriela é uma cantora, compositora e musicista de São José dos Campos (SP), que começou sua carreira em 2015, no YouTube, interpretando covers de grandes sucessos. Desde então, lançou os álbuns de estúdio “Ana” (2020) e “Degradê” (2022), além do ao vivo “Acústico Ana Gabriela” (2023), um EP e vários singles. Ao longo de sua trajetória, colaborou com artistas de destaque, como Lulu Santos, Armandinho, Saulo Fernandes, Lagum, Melim, Capital Inicial, Maneva, Francisco Gil e Anavitoria. Sua parceria com Lagum, “Deixa”, ultrapassou 485 milhões de streams, marcando sua relevância no cenário musical digital.

Reconhecida por seu estilo pop, Ana Gabriela é conhecida por uma sonoridade orgânica que combina o pop contemporâneo com elementos da MPB. Seu trabalho reflete um delicado equilíbrio entre modernidade e as ricas raízes musicais brasileiras, destacando-se no cenário musical atual. Neste novo capítulo de sua carreira, a artista busca explorar uma sonoridade ainda mais pop, incorporando influências do R&B.

Sobre No Santo Som

A No Santo Som é um ecossistema ímpar para acelerar carreiras artísticas dentro de um ambiente saudável e estruturado. Liderado por Mariana Martins e Túlio Airold, duas vezes indicado ao Grammy Latino, o selo propõe cuidar desde a primeira palavra da composição até o último minuto do show. Dando todo o suporte que um artista precisa para desenvolver todas as suas habilidades artísticas e humanas em condições únicas e inspiradoras para a arte dos talentos aflorar e encontrar os corações certos. Do ambiente perfeito para a criação e produção de música à distribuição personalizada, planejamento de marketing, comunicação, relacionamento com a imprensa nacional e uma gestão 360° de carreiras, o selo nasceu para dar apoio em todos os âmbitos para seus artistas. Atualmente estamos no selo Ana Gabriela, Marco Baptista e, a indicada a última edição do Grammy Latino, Mariana Nolasco.

Marcos Almeida inaugura novo olhar sobre a música praieira com reflexões filosóficas embaladas por batida pop

‘Calado’ é o quinto álbum solo autoral do cantor e compositor mineiro e traz 12 faixas inéditas.

 

A longa tradição brasileira de cantar o mar e todo o seu universo litorâneo ganha um novo recorte com Calado, quinto álbum autoral do cantor e compositor mineiro Marcos Almeida. Com 12 faixas – sendo nove canções inéditas e três trilhas originais –, o disco volta seu olhar para uma parte específica das embarcações, quase sempre ignorada por viajantes ou mesmo pela tripulação a bordo.

Calado é o nome da estrutura submersa dos navios – a distância entre a quilha e a linha d’água, espaço que geralmente abriga o maquinário da embarcação.

“A música brasileira fala tanto do mar, das pedras, do oceano, por meio de figuras como Dorival Caymmi, Nação Zumbi e, mais recentemente, BaianaSystem, entre tantos outros. Eu decidi voltar meu olhar justamente para uma parte estrutural das embarcações, que organiza nosso deslocamento e garante o equilíbrio da travessia”, diz Almeida. A escolha do nome brinca também com a ambivalência da palavra. Além da referência náutica, Calado representa um estado de mutismo, ou de silêncio provocado em busca de profunda reflexão.

“Estamos vivendo um momento tão polarizado que todo mundo quer saber se você está a estibordo (direita) ou a bombordo (esquerda). Mas eu quero saber o que silenciosamente nos sustenta. O que está por baixo de toda essa estrutura que nos guia”, brinca o artista, usando termos comuns entre navegadores.

O novo disco de Marcos Almeida é permeado por questionamentos filosóficos e uma forte presença da espiritualidade cristã. Ainda assim, mantém o diálogo com o público, apostando em refrões melódicos e uma essência genuinamente pop.

Prova disso é que, das nove canções de Calado, três já haviam sido lançadas como singles no ano passado, com ampla aceitação do público: Porão (em junho), Procura (setembro) e Leve (novembro).

“Eu não penso em fazer música pop. Isso já está em mim. Gosto de dialogar com o público, mas sem nunca deixar de fazer questionamentos mais profundos, que tragam à tona aspectos que me fascinam ou, em certa medida, me angustiam. Essa dualidade me completa: ser profundo, mas também conseguir chegar e tocar as pessoas”, conclui.

A produção artística do novo disco foi feita em parceria com o guitarrista e arranjador Wanderson Lopez, que trouxe inúmeras contribuições e soluções criativas para os arranjos. Todas as músicas ganharão clipes exclusivos lançados em plataformas de vídeo, com direção do baiano Renan Benedito – que também assina a foto de capa do álbum.

Além das composições de Calado, Almeida coleciona mais de 50 músicas autorais, incluindo duas faixas (Sê Valente e Vem Me Socorrer) que integram oficialmente a trilha sonora da novela Vai na Fé, da TV Globo. O cantor e multi-instrumentista também já realizou mais de 90 shows nos principais teatros do país, com mais de 45 mil ingressos vendidos.

Marcos está presente no Spotify, onde conta com mais de 165 mil ouvintes mensais. Seu canal no YouTube já ultrapassa 229 mil inscritos, e seus vídeos somam mais de 70 milhões de visualizações.

Ele também já realizou seis turnês nacionais e reúne experiências internacionais, tendo se apresentado em palcos da Alemanha, Portugal, Holanda, Bélgica e Inglaterra.

“Se é que você me entende” é um espetáculo do gênero Stand up Comedy, isto é, feito com texto 100% autoral e apresentado de “cara limpa”, ou seja, sem auxílio de figurinos, perucas e adereços. Com texto, interpretação e direção de Raphael Ghanem, o espetáculo contém 1h40min e conta com suas histórias de vida, suas análises de relacionamento, além de causos comuns a todos no dia a dia. Trata-se de uma apresentação de humor e entretenimento. Durante todo show é apresentado um ponto de vista exagerado em relação ao cotidiano.

QUEM É RAPHAEL GHANEM?

Carioca com 35 anos, Raphael ingressou aos 14 anos na Academia Nacional de Atores e lá fez cursos de tv, teatro e cinema. Aos 15 passou a estudar no teatro Tablado de Maria Clara Machado onde praticou improvisação livre por nove anos com grandes professores! Ainda no Rio de Janeiro em 2007 Raphael estudou na Casa das Artes de Laranjeiras e cursou dublagem com Mayra Góes. Estudou Comédia Dell’arte com Milo Sabino. Aprendeu técnicas de improvisação com Dani Ocampo e Fernando Caruso. No ano de 2009 Raphael passou a subir nos palcos para apresentar Stand up Comedy e nunca mais parou. Com seu espetáculo solo, Raphael já esteve em todas as capitais do Brasil e em centenas de interiores. Em 2023 teremos muitas viagens e já está tudo organizado!
Na Televisão atuou em programas e novelas como, Série Tv Globo Malhação, Série Multishow 220 Volts, Série Multishow De Volta pra Pista, Série Tv Globo Verdades Secretas, Novela Tv Globo A Lei do Amor, Novela Tv GLobo Verão 90, Filme Amazon Outono, Série Netflix B.O.